スタジオミュージシャンになるために専門学校は通うべきなのか？

 

こんな悩みに応えます。

 

 

✔︎この記事の内容

スタジオミュージシャンになるために専門学校は不要です スタジオミュージシャンに必要なスキル、経験 スタジオミュージシャンになるための練習方法 スタジオミュージシャンで稼ぐための必須アイテム

 

スタジオミュージシャンになるために専門学校は通うべきなのか？

答えは「ＮＯ」です。

なぜなら、冒頭でも話したけど
僕自身がスタジオミュージシャン経験もありつつ、
専門学校には通っていなかったから。

正直、これ以上の根拠ってないと思う・・・笑

 

ただ、一応補足していこう。

対バンで数々のギタリストとお会いしてきた。

実際、専門学校に通ってきたギタリストと、
そうじゃないギタリストとでは基礎がしっかりしている点は無視できないですな。

 

僕も独学だけど、
ギターのフォームや音楽理論なんかは、本当はもっと良い学び方があったのかもしれない。

 

しかし・・・！！

18歳で本気で音楽で食っていこうと誓ってから現時点まで

僕は専門学校に通っておけばよかったと後悔したことは一度もありません。笑

 

むしろ大学出ておいてよかったと思うことの方が多々あります。

 

僕の今までの経験則上、専門学校は絶対にオススメしない理由がある。

それは・・・

専門学校ではどうしても得られないものが「場数」です。

コレです。専門学校ではバンド活動としての場数が圧倒的に少ない。

 

無論、専門学校でもライブの機会はたくさんある。

あるんだけど、申し訳ないけどそれって「守られたライブ」なんだよね。

どういうことかというと、ハングリーな活動じゃないってこと。

 

所詮、学校側が企画したライブ発表会に過ぎないってこと。

若干精神論になるけど、バンド活動はあくまでメンバー全員で決めて実行していく。

こうじゃないと、やっぱりプロの現場の厳しさに耐えられないっす。（マジ）

 

って思ったでしょう？

 

そうすると、今度は時間が足りなくなります。

 

あなたが実家で暮らしていようと一人暮らしだろうと、

毎月のお金が必ず必要ですよね？

 

そうなってくると、

専門学校に通ってる時間がもったいないんだ。

その時間はバイトに当てて、

それ以外の時間はバンド活動や

スタジオミュージシャンになるための練習に割きたい。

 

とにかく、
あなたが本気でスタジオミュージシャンを目指すのであれば
バンド活動は死ぬほどやった方がいい。

もっと言うと、
なるべくたくさんのメンバーと一緒にバンド活動をするという経験をしておこう。

 

当然ハングリーにね。

なぜかというと・・・

✔︎スタジオミュージシャンの主な仕事はこの２点です。

ソロアーティストのバックバンド ソロのリハやライブ、レコーディングに参加

 

・・・わかります？？

 

つまり…仮にあなたがギタリストだとする。

そうすると、ボーカル、ベース、ドラム、シンセ。

メンバーと一緒に音を出し、アレンジを考えて、

ライブでも良いグルーヴの出せるギタリストにならなきゃいけないワケ。

 

それって、もう場数がすべて。

 

1つのバンドだけで活動してきたら

ギター以外の楽器演奏者は当然１人しか出会わないよね？

 

そうなると、
他のメンバーだった時、当然色々主張も変わるし演奏方法も変わる。

 

そこらへんに順応に動けないといけないのがスタジオミュージシャンだ。

だからこそ、たくさんのバンドに加入して

リハ→ライブという活動をたくさん経験しておくべきなのです。

 

スタジオミュージシャンになるために必要なスキル・経験

スタジオミュージシャンになるための必須スキルは・・・

譜面を渡されて、初見ですぐに演奏することができる 基本的に絶対にミスをしない

絶対的に必須なのがこの２点。